【摘 要】
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通过对谢赫六法中的“应物象形”的解读,笔者发现谢赫的“应物象形”创作思路对石雕创作思路有可借鉴之处,石雕需要创新发展,更需要继承与传承优秀的本民族文化。民族的才是自己的,中国的雕塑始终是要回归到东方的文化历史传承中。本文通过探索石雕中“应物象形”的思维方式,以及分析在石雕创作中“应物象形”的美学追求,笔者把其大致分为自然天成的材质之美、“天人合一”的生命“活”态两种类型。笔者认为这些美学思想影响着
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通过对谢赫六法中的“应物象形”的解读,笔者发现谢赫的“应物象形”创作思路对石雕创作思路有可借鉴之处,石雕需要创新发展,更需要继承与传承优秀的本民族文化。民族的才是自己的,中国的雕塑始终是要回归到东方的文化历史传承中。本文通过探索石雕中“应物象形”的思维方式,以及分析在石雕创作中“应物象形”的美学追求,笔者把其大致分为自然天成的材质之美、“天人合一”的生命“活”态两种类型。笔者认为这些美学思想影响着用“应物象形”进行创作的雕塑家,通过查找或考察到利用“应物象形”进行创作的部分雕塑家及其部分雕塑代表作品,分析得出1、应“天时地气”象形;2、应“材料固有色”赋彩;3、应“工巧”象形,这三种应物象形的方法。他们呈现出的“应物象形”思想内涵或审美价值值得我们认真研究学习。最终,试图总结出运用谢赫六法中的“应物象形”思维创作石雕是符合中国艺术发展传承的,以及“应物象形”介入雕塑创作在中国当下雕塑创作中有可借鉴的作用,并为我本人的创作进行方法论上的指导。
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