在明末清初的历史洪流中,杭州凭借独特的地理环境和深厚的文化底蕴屹立其中,尤其是彼时的曲家群体。彼时的杭州曲家作为易代之际具有代表性的文人群体,是在特定地域空间中成长起来的。不论他们是身处庙宇,还是退居草野,在坎坷的人生道路上他们砥砺前行,他们就是明末清初时期文坛上一批文人的缩影。这一时期的杭州文坛在“西泠派”等文学群体的带领下,诗、词、文、曲等方面皆有用力,文学活动频繁。同时杭州本土的文学家族也为当地的文学创作注入了持久的生命力,例如海宁查氏家族、仁和卓氏家族、仁和徐氏家族等。他们共同的文学活动为曲家创作营造了良好的文化氛围。另一方面杭州当地戏曲观演之风的兴盛、专业伶人队伍及私人家班的出现、戏曲作品的刊刻出版等,都给曲家创作提供了广阔的生存空间。杭州曲家就在这样的环境中创作了大量的传奇、杂剧作品。作为一个极具开放性和包容性的文人群体,杭州曲家在进行具体的戏曲创作时与彼时的曲坛形成了良好的互动。这一时期的杭州曲家在作品的题材选择上仍延续着以往曲坛创作的方向,才子佳人、历史、时事、道德教化等剧作皆有涉猎。这一时期的才子佳人剧几乎囊括了明清才子佳人剧的所有类型,但扬情型依旧是创作的主要方向。历史剧则从正史、野史以及前人创作中进行改编,以历史揭示现实。时事剧取材自当朝的真实案件,寄予曲家惩恶扬善的真实情感。其他类型的剧目则描写现实生活的日常琐事,多是道德教化之作。从体裁选择上看,传奇的数量多于杂剧,尤其是清初以后杂剧式微,逐渐转向案头,多为写心之作。无论是在创作数量,还是创作质量上,杭州曲家都做出了自己的努力。同时,作为在杭州文化的浸润下成长起来的文人群体,曲家在进行创作时不免会将具有杭州印记的独特意象引入其中,寄托着对本土文化的归属感和认同感。彼时曲家还从理论入手,以指导具体的戏曲创作,具有深厚的理论素养。这一时期杭州曲家创作的一批戏曲文献,如《九宫谱定》《衡曲麈谭》《南曲正韵》等,都是曲家在实际创作中针对曲坛出现各种问题的积极应对,无不渗透着对戏曲的独到思考。因此本文以明末清初（1602——1722）为时间节点,将杭州府（仁和、钱塘、海宁、富阳、余杭、临安、于潜、新城、昌化）的戏曲活动作为研究对象展开。通过对明末清初杭州地区曲家生平史实的考索、戏曲创作、剧作演出、戏曲理论的考察,分析地域与文学之间的深层联系。与此同时,本文将理清明末清初杭州戏曲发展的全貌,挖掘彼时杭州戏曲发展在整个明清戏曲发展流变中的文学史意义。