斯拉沃热·齐泽克是国际上著名的学者，一方面，他继承了黑格尔的德国古典哲学、马克思主义理论、拉康精神分析等学说。另一方面，他又对当今的文化现象、大众文化、政治现象及宗教感兴趣。齐泽克花了大量的笔墨谈论电影，他注意到电影中有他秉持的哲学智慧，即黑格尔辩证法与拉康的精神分析理论相结合的哲学体系。他以该理论作为哲学根基，以此构筑其电影理论。通过对电影理论的重塑，齐泽克回应了后理论者们的诘难并发掘了哲学的活力。本文分为四章来论述齐泽克的电影理论思想。
　　第一章以齐泽克的电影缝合理论作为重点。在齐泽克看来，普遍性并非是一个综合的、统一的整体，它指涉的是拉康的实在界。实在界充满混乱、空洞，是语言分割之前的世界。实在界在象征化的过程中总会留下剩余，剩余是齐泽克理论的关键所在。齐泽克在此基础上重提电影缝合理论，他将传统的缝合理论作了颠覆性的解释。电影作为一个幽灵性的场域，在实现观众与电影的缝合的同时，也要实现个别与普遍的缝合。齐泽克将缝合的重点从外部转向内部，并列举了在电影实践中标准的缝合手法如何被扰乱。作为剩余的例外要被缝合入普遍之中，然而裂隙是存在的，真正的普遍性是空洞的、不确定的、与实在界的空洞是一致的。
　　第二章以电影中的镜头与剪辑作为重点，将特殊性与象征界相联系。对电影镜头进行选取、剪辑、组接等是对材料的规范，这恰好对应了象征界的问题。但是齐泽克认为在规范之外总是存在着实在界的剩余，即不能被纳入规范的他者。这些无法被囊括却又的确存在的特殊的部分就好比电影中那些没有被纳入影片材料的他者。蒙太奇将银幕中的运动-影像组合起来，看似构成一个“整体”，但在可见可感的运动-影像之外，还存在着时间-影像。时间-影像指向无限。无论是塔可夫斯基，还是基耶斯洛夫斯基都尝试运用一定的电影形式去体现真实与无限，如对滤色镜的使用、对电影音乐的选择与运用。
　　第三章通过齐泽克列举的众多电影导演的电影叙事，看出其中内含的道德意识和伦理诉求。此章节指涉个别性与想象界的问题。想象界这一概念与拉康的镜像理论相联系，人类自镜像阶段起就在试图让自我与他异之物相同一。但想象界是一个充满误认与幻觉的领域。主体身处象征界之中，对自我及自我构想的现实有一种完整的想象性认同，但正如前两章所提到的，现实是破碎的。实在界总是在不经意间侵入主体的视野，使主体经历与象征性环境之间联系的悬置。齐泽克所讨论的电影人物及电影主题都在思考主体在历经现实的破碎感之后如何重回象征界，他给出的答案是：不是去穿越幻象，而是重构幻象。
　　第四章将齐泽克的电影理论进行总述，并探讨其在电影发展史上的意义。分析了在后电影时代的背景下电影及电影理论所面对的危机。齐泽克对提高电影及电影理论的地位有着雄心壮志。在这个过程中，他的终极目的是把被人们遗忘的哲学重新呈现在人们的眼前。