工笔重彩画具有雅俗共赏的审美特征,千百年来众多的画家和喜爱者探索开拓着它,这是它经久不衰的重要原因之一。现在,在社会经济迅猛的发展和人们物质生活水平的迅速提高以及一代又一代艺术家们不懈的努力下,工笔重彩画又开始了它的繁荣发展的新时期。绘画创作中色彩语言的变化与色彩观念的转变有着密不可分的联系,从远古时期的“五色”观到魏晋以降的“随类赋彩”观,再到元明清时期的文人画“水墨至上”的色彩观以至20世纪以后的现代多元色彩观的变化中,我们不难看出绘画的色彩语言也随之发生变化。尤其是在20世纪中期以后,众多的中国画家对中国画的色彩语言已经进行了有益的拓展,使现在色彩语言的内容也越来越丰富。尽管如此,色彩依旧是为美术作品服务的语言,对色彩语言的拓展,并不只是为了追求词汇的精美华丽,最主要的是通过对色彩语言的灵活运用来反映生活并充分表达作者自己内心的情感。在中国画领域里,工笔重彩画无疑是与色彩结合最为紧密的种类,现代中国画色彩语言的发展与变化,都能从这一种类的作品里反映的淋漓尽致。现代工笔重彩画色彩语言的变化,是在新的历史条件、新的色彩观念、新工具的使用、新材料的探索、新技法的尝试等诸多原因下的发展,其产生的新形式、新面貌以及新效果不但丰富了中国画的内容,还为广大从事工笔重彩画学习与创作的画家们提供了宝贵的和可借鉴的学习内容和创作经验。