本课题旨在探讨在具身认知理论的视阈下粤剧数字化设计的模式与原则,以改善因粤剧受到外来文化冲击和疫情阻碍下的时空间隔的受众流失问题。主要通过调研和分析粤剧文化体系和粤剧传播发展存在的问题,寻找粤剧数字化设计中能提升用户的体验感的内容与具身认知理论的交叉点,最后基于具身认知理论提出粤剧数字化设计的原则,并借助具身交互的信息技术实现用户对粤剧表演三个程式的交互式体验,为用户带来沉浸式粤剧数字化体验,拓展粤剧数字化设计的呈现形式,吸引更多对粤剧感兴趣的体验者去进一步了解文化。本文通过对粤剧数字化相关的文献和案例进行梳理和总结,对粤剧数字化设计的研究内容进行了界定,通过分析前人的对粤剧数字化研究的优点和缺点,明确和优化的粤剧数字化设计的方向。然后,通过对具身认知的相关理论研究提取和搭建粤剧数字化设计理论框架,从粤剧表演数字化是身体行为与认知经验协调运作的过程和基于具身认知的研究可提升粤剧数字化的用户体验两个方面论证了具身认知在粤剧数字化设计中应用的必要性;之后从理论层面推导出身体与粤剧数字化设计的三个关联层级,提出基于具身认知理论的粤剧数字化设计层次——具身感知层、行为控制层、认知构建层,构建了粤剧数字化设计框架——整合体验内容、设计社交互动、设计任务层次流程、交互操作动作、建立身体感知、环境感知,分析了每一层面下关联的粤剧体验组成成分,拆解出具体设计要素,最后,基于设计框架从操作知觉反馈、使用姿势、视觉及听觉线索、基本操作任务、交互手势、自由度、体验者与粤剧数字化设计之间的参与度、交互环境的整合程度、用户间参与度,总结出了一套具体可行的设计原则。最后以《戏影随形》粤剧新媒体设计实践为例进行了整体的测试和对比实验,验证设计方法及原则的有效性,并进行梳理总结和对自己研究的不足之处进行了反思,并对未来做出了展望。