唐代是我国历史上经济、文化等发展的高潮时期,而艺术的发展也在这样集大成的社会背景下蒸蒸日上,呈现出一派百家争鸣、丰盈活泼的时代特征。以佛教为主题的艺术奇葩——敦煌壁画,其艺术成就可谓在此达到了历史最高峰。其涵盖内容之广,艺术风格之独特,装饰图案之灿烂,容纳的民族文化之多,犹如璀璨银河中最为闪亮的星星。唐代时期的敦煌壁画在政治经济文化等各个领域都具有主导地位的大背景下,吸收了丝绸之路上诸多国家和民族的文化艺术,并消化形成了以中国传统文化为基础,兼容其他异域风情的敦煌风格,创造出了属于敦煌的艺术宝库。在整个唐朝时期敦煌壁画的艺术创作中,其色彩搭配无疑也是夺人眼球的。这一时期的敦煌壁画中,色彩语言丰富并且自成体系,具备明快灿烂、对比强烈、庄严神圣等耀眼的特点。本文以理论与实践创作相结合,在对唐代敦煌壁画色彩语言表现的研究基础上进行创作,并在创作过程中实时记录总结如何用水彩、色粉等多种媒介为工具,对装饰画创作进行深入研究与创新,力求通过本文总结出在装饰组画《鹿色·新语》中如何运用唐代敦煌色彩的特色,形成属于笔者自己的全新创作风格和色彩语言体系。本论文共分四个章节,第一章节对唐代敦煌壁画的色彩语言表现进行了较为系统的研究,分析其色彩构成及具体的色彩配置;第二章节以系列作品《鹿色·新语》为例,对敦煌壁画中绚烂的色彩给笔者创作造成的影响以举例形式进行了深入的对比论证,初步论述了系列作品《鹿色·新语》在色彩方面的表现方法;第三章节举例说明《鹿色·新语》系列作品创作过程中借鉴和运用的材质与绘制方法;第四章节总结创作中的体会与得失。