自2008年“台湾电影文艺复兴”以来,钟孟宏就以其显著的个人风格在一群三四十岁的“新导演”中格外出众。其迄今为止的四部剧情长片中除了《第四张画》是与涂翔文联合编剧外,都是由他本人担任摄影、独立编剧和导演,由此其作品不管是叙事主题还是影像风格都呈现出鲜明的个人特色。(1)在很大程度上来说,钟孟宏导演的作品呈现出作者电影的特征。钟孟宏的电影以冷静自持的视角与奇诡莫测的风格为人称道,在具有鲜明个人风格的影像中,他的电影清晰地传达出了对当下台湾社会与普通民众精神生活的深层思考。他以平凡的庶民生活为题材,将困境漂泊、身份找寻、自我认同等宏大命题置于细碎的日常生活展示中,对当下台湾社会精神危机的焦虑呼之欲出。其影像充满着冷峻的现实主义色彩,却又在其中以光色经营悚惧阴鸷的黑色氛围,在这种矛盾而又融合的风格之下,掩藏于影像深处的温情关怀又无时不在。怪诞自持的影像风格和故事背后异样的温情传达,构成了钟孟宏独特而鲜明的个人风格,他也因此成为了台湾新生代导演群体中个人风格最为鲜明的电影作者之一。本文以钟孟宏导演的四部故事长片、一部短片和一部纪录片为研究对象,全文共分为三章。第一章针对钟孟宏电影作品的题材与主题表达做了梳理,第二章则着重探究其电影的影像特色,分析其对画面、声音、长镜头及蒙太奇的运用。第三章对其电影的风格成因进行分析。