中国绘画历史悠久，源远流长，历朝历代都出现了许多著名的画家，正是这些著名的画家把中国绘画艺术的长廊装饰得更加多姿多彩，推动了中国画的不断前进，自明清到近代出现了许多很有建树的写意花鸟画大家。明代林良、吕纪的花鸟画在继承了宋、元花鸟画传统的同时，又把花鸟画向前发展了一大步，由工笔变成写意；徐渭的大写意泼墨花卉正是由于其坎坷的经历和高深的修养才成为了千古不朽的大作。清代的写意花鸟画在继承了明代绘画风格的同时，不断有新的突破，把写意花鸟画推向了高峰。这一时期的代表人物有八大山人、石涛和“扬州八怪”。近代写意大师吴昌硕，他的写意花鸟画则更具有鲜明的创新精神，使写意花鸟画艺术达到了新的高峰。齐白石在继承了八大山人、吴昌硕的基础上，以他的生活经历为素材，创造了许多优秀的作品，给后人留下了宝贵的遗产。进入新世纪以后，擅长大写意花鸟画的画家数以千计，崔子范先生的绘画作品以强烈的形式感而独树一帜于画坛。本论文从三个方面来研究崔子范先生的写意花鸟画，首先从良好的启蒙教育时期、不画而画的准备时期、半工半读的求学时期、奋发进取的创新时期来分析崔子范先生的从艺道路，了解其艺术风格形成的过程；其次从墨、线、构图、造型、用色等方面来研究崔子范先生写意花鸟画形式美的特色，重点以崔子范先生作品的图式语言特征为例，归纳了其“拙”、“简”、“艳”的艺术特色。最后总结崔子范先生写意花鸟画形式美的启示，对崔子范先生写意花鸟画形式美的研究，给我们今后创作带来的参考价值。