法国当代艺术家洛朗·格拉索在其架上绘画系列作品《对过去的研究》中频繁出现文艺复兴绘画的太阳图像符号,但与文艺复兴时期以再现为核心的具象绘画不同的是,观者在解读的体验上有巨大的差异。为何两个时代的艺术家都使用图像符号,但前者指向不明,后者表意通畅?本文正是针对这一问题展开的,以太阳图像这一符号做为研究对象。首先使用潘诺夫斯基的图像学基本原理,分析文艺复兴画家安托万·卡隆《狄奥尼休斯劝说异教徒哲学家皈依》中的太阳图像符号,解读其包含的既定图像学意义。然后以新艺术史理论家诺曼·布列逊的符号学艺术史方法,拆解格拉索作品中的太阳图像符号,揭示这一符号是多重观念的载体。通过对比研究发现,两个时代的艺术家都赋予图像符号以内在意义,是平等的符号,但是文艺复兴绘画中的图像符号旨在完成文学性的叙事作用,由基于文化约定俗成的语义来构建一个图词对应的画面空间;当代架上绘画图像符号是观念性的,其意义是在文本、作者、观者、语境的交织中产生的,阐释成为个人化的、生成性的问题。笔者的创作基于本文研究展开,将与天象有关的图像符号以及当下生活场景图像进行挪用、并置,强调融入当代的观念,意在组织一个开放的解读空间,探寻架上绘画在当代艺术创作中的价值。