谐谑曲，是一种产生于文艺复兴末期的音乐体裁，最初指的是具有戏谑、诙谐特点的声乐小曲或器乐小曲，后海顿将谐谑曲引进奏鸣曲套益并确立了它的使用地位，在浪漫主义早中期得到广泛的流行与发展，形成注重内容的特征，并逐渐融入许多作曲家个性特质，于19世纪中叶由肖邦等人发展至高峰。19世纪中叶以后，谐谑曲作为一种独立的体裁其概念变得更为宽泛模糊，所涵盖的范围也更广，而谐谑性则常常隐藏于某些其他体裁之中，以“谐谑精神来呈现。本文以17世纪到19世纪间的谐谑曲为研究对象，从形式与内容的关系角度，运用技术分析与文化分析相结合的方法，对谐谑曲不同历史阶段形态特征与变化、与其它相关体裁之间关系进行分析比较和归纳，以及对谐谑曲在不同历史时期社会观念变化影响下，其内部演变和外部延伸特征进行了考察与分析，总结出谐谑曲“形式→内容的二维转化特征，即“形式→内容转化的内部演变特征和“形式→内容转化的外部延伸特征。