20世纪中叶以后，手风琴面临着从传统手风琴转型到自由低音巴扬的趋势，一大批巴扬音乐家开始涌现，并为手风琴创作了更多更适合其特点的作品。作为手风琴界的领军，俄罗斯手风琴迅速风靡全世界。佐罗塔耶夫是俄罗斯著名的手风琴音乐家，他担当了继承人和开拓者的角色，创作了很多适应时代发展作品，对手风琴现代作品的开拓和创新有很大的意义，推动了手风琴由俄罗斯的民族乐器向专业化领域演变的进程。佐罗塔耶夫担当了继承人和开拓者的角色，在他创作的手风琴作品中，蕴含着根植于西方古典主义的传统作曲技法，还有在西方当代音乐发展中萌生出来的新元素，具有很好的艺术研究价值。佐罗塔耶夫把巴扬手风琴作品的写作上升到前所未有的高度，他通过他的作品提高了手风琴在乐器家族中的地位。里程碑式地开拓和发展了手风琴音乐，使其更富有表现力。他的创作风格亦是多种多样，比如室内乐、协奏曲等，对他后来的手风琴音乐的发展产生了深远的影响。在近现代手风琴发展史上，佐罗塔耶夫是一位非常重要的人物。他的作品在国际大赛和音乐会上深受演奏者的青睐，而且还有以他名字命名的手风琴比赛。佐罗塔耶夫在短短十四年的创作生涯中，凭着卓越的音乐天赋和对手风琴的热爱谱写了大量优秀的手风琴作品。他的作品不仅体裁广泛、风格各异，在创作手法上亦有独到之处。在佐罗塔耶夫的作品中，不同体裁与风格的作品都有标志性的旋律代表着佐罗塔耶夫的创作。这种标志性既是人们在听觉上辨别佐罗塔耶夫作品的先端，也是作曲家独特旋律创作手法的表现，更是佐罗塔耶夫作品风格的展示。《奏鸣曲2号》是佐罗塔耶夫的经典作之一，在这首作品中佐罗塔耶夫保持了传统的曲式结构，将很多现代创作技法融入作品中。在创作上与手风琴的特点相结合并进行大胆的创新，大大开发了手风琴音乐的艺术表现力。笔者想通过对其的分析研究，挖掘出其更多的内在价值，为佐罗塔耶夫作品的理解和演绎方面发掘一些线索。基于以上情况，笔者在本文从音乐本体以及演奏技巧等方面对《奏鸣曲2号》进行了大胆的尝试性分析，从一个演奏者的角度诠释对该部作品的认识和理解出发，对音乐本体和演奏技巧等诸方面进行了全面的、多层次的立体式分析。力图通过对作品的全面分析，在演奏技巧和情感把握方面提出几点个人的建议和演奏方法，同时,笔者通过对作品内在价值的深入挖掘，增进人们对这部音乐作品的理解和认识,以己之绵薄之力为演奏者理解和把握该部作品提供参考。