本论文从“作者论”的视角对90年代的中国电影进行了文本解读,以探寻当代中国电影导演的“作者表述”及其价值所在。 论文分为六个部分:“绪论”、“历史叙事”、“心理叙事”、“性别叙事”、“身份叙事”和“结语”,各部分的主要内容如下: 绪论部分从“作者论”与英国浪漫主义批评的深刻渊源入手,辨析出“作者论”中蕴涵了浪漫主义批评秉持的审美现代性,并得出结论:作者电影中体现的审美现代性与工业电影秉持的世俗现代性是这两类电影相互冲突的主要原因,这是本论文论述的理论基点。尽管“作者论”是一个重要的电影理论资源,但是为了避免直接使用来自西方的“作者论”阐释中国电影可能产生的误解和偏差,本论文将使用更具普遍性的概念——“作者表述”来分析中国电影。本文提出,所谓“作者表述”,就是电影导演在其作品中努力发现自我、确认自我、彰显自我,对其表现的世界赋予独特意义的言说,这既是一个“作者”将自己从各种“成规”中剥离出来的过程,也是“作者”通过对外部世界的表述,建构和表述自己的“世界观”的过程。以“作者表述”来观照。中国电影中的“作者表述”呈现出复杂的形态,其中90年代的中国电影“作者表述”较为丰富。基于此,本论文从“作者表述”的角度考察了90年代出品的中国电影,以为其“作者表述”主要体现在“历史叙事”、“心理叙事”、“性别叙事”和“身份叙事”四个方面。 第一章“历史叙事”,分析电影作者如何通过描述历史境遇中个人的种种命运来言说其历史观,即批判历史的束缚力颂扬人的生命力。这一“作者表述”形态的特点是用个人命运与历史的密切关联来解说历史,其作品风格因注重电影的叙事性而使电影风格从80年代的抽象化变得较为平实,不用空洞、抽象的文化符号而是通过“人”这一中介来图说历史。90年代的历史叙事大致可分为禁锢人的历史、遮蔽人的历史以及捉弄人的历史三种类型,分三节进行分析。 第一节分析的是禁锢人的历史,以田壮壮和张艺谋的电影为例,描述作者如何用种种暴力将影片中的人物禁锢在历史中,使人物无法听从自身的驱使,人物命运的结局是死亡或疯狂。第二节分析的是遮蔽人的历史,以张艺谋和何平的电影为例,描述这些电影文本中的人物或被编入历史进程、或融入地域传奇,个人的命运由此被纳入历史轨道,人物也就成了历史叙述中被遮蔽的人。第三节分析的是捉弄人的历史,以田壮壮和范元的电影为例,探讨历史对个人命运的操控力量,指出历史之“重”、个人之“轻”产生的荒谬感。 第二章“心理叙事”,分析电影作者通过人物的某种心理特征来言说其对人性的认知。这种形态的“作者表述”的特点是着力描述了人物在影片的各种时空体中的心理表现和人性展陈,作者将人物心理从时空体中剥离出来以表达他们关于人性的观念,人物心理呈现出迷恋症、复仇欲、盲目性和窥探癖等丰富的形态,大致包括压抑产生的扭曲、激情导致的盲目和爱欲催生的