当今是一个高科技发展的时代，文化，传媒数码影像和网络技术的大力发展，图片、影像、杂志、广告、电影,电视等共同建构了一个庞大的图像世界，图像经验成为都市人们工作，学习和生活不可缺少的组成部分。图像的生产与消费、传播与接受不仅改变了人们的视觉与观看经验，也改变了人与自然、人与现实的关系。消费文化所制造的图像充斥着我们的生活是当代文化的一个显著特征，就绘画与图像的关系，架上绘画正遭遇着被稀释和被边缘化的境遇，中国真面临这图像转向的问题。由于摄影影像等记录现实的技术得以发展，以及对一些视觉符号图像的利用，当代艺术中的图像化倾向显得特别明显。这种图像化倾向一是表现在摄影图像的大量使用上，二是体现在对传统图像资源的挪用上，如传统文化符号、民间美术图式及“文革”海报图像等。艺术家可以把既得的现成图像进行二次处理，得到满意的效果后运用到艺术创作中来。所以这也给当代绘画艺术带来更大的挑战,也带来了新的发展空间。本论文通过对其艺术状况和特点与一般形式进行整合与梳理，在当代油画创作中对图像的应用问题上进行论述。首先,大致陈述了时代的变迁对当代油画创作的影响并对中国当代油画的多元化发展和大众传媒对油画创作的影响进行分析，从而更好的说明时代对油画发展所产生的影响。其次，介绍了当代油画创作中的几种创作倾向，分别从照片转译、拼贴和并置、戏拟和反讽、图像的异质化及卡通化并对其进行展开说明和分析。然后，从德国著名的照相写实画家李希特的创作和艺术观点来进一步说明绘画的图像意义。此外从组织构图，细节表达和情感运用上进一步说明图像在绘画中的应用。最后，对泛图像时代下绘画创作值得关注的问题进行列举说明。因此，通过对公共图像对架上艺术的影响以及当下创作的发展方向进行梳理和阐释，分析了图像与油画艺术的关系问题，以便更好的利用图像资源创作出新的形式，不断的拓展其表现的可能性，使其与摄影，影像等媒介共处共生，给我们带来一场新的视觉盛宴。通过对当代油画创作中对图像的应用的分析，对论文的学术进展上有着重要的意义。