近年来，音乐艺术教育迅速发展，乐器的学习越来越被普及，几乎每个家庭都会让孩子去学习一种乐器，尤其是学习键盘类乐器相对较多，有些家庭是本着陶冶孩子的音乐素养为目的，有些则希望孩子在音乐上有所造诣。但无论如何，学习音乐不仅仅是机械的弹奏音符，而是要以创造音乐，体会音乐的美为重。本文将以爵士乐即兴演奏的学习方式作为其主线，通过自身一段时间的爵士乐和即兴演奏与教学研究学习的体会和感悟，结合对爵士乐的深入了解与思考，深切感受到音乐即兴演奏能力在学习音乐中的重要性。　　首先，本文分别对古典与爵士两种主要即兴演奏风格及其历史进行概述，阐释即兴演奏在音乐历史发展进程中的联系，介绍即兴演奏较常见演奏的形式、风格流派、发展现状及其重要意义与价值所在;其次，通过对即兴演奏大师KeithJarrett即兴音乐技法的分析与研究来探讨大师创造与即兴演奏简单又好听的音乐的一般手法与如何感受其即兴音乐的内在美，并通过亲身实践学习即兴演奏的心得体会和所见所闻提出自己对即兴手法学习与创造性能力培养的见解;第三，人的发展离不开教育，即兴演奏的学习更是如此，通过对美国及奥尔夫教育体系中关于即兴演奏的培养方式的分析与现阶段我国音乐培养与教育现状观察，探讨以即兴演奏作为培养音乐人才能力的可行性，同时也对这门学科在培养创造性人才过程中的重要价值进行研究。　　第一章古典音乐与爵士乐即兴演奏发展历史背景及其价值。　　第二章爵士即兴创造能力培养探究。　　第三章爵士即兴能力教育发展分析。