中国古代雕塑的表达形式充满了中国古代匠人的创作智慧,他不仅记录着古代人民的生活与思想,更多的是中国古代人民对雕塑美的思考并将它记录下来。这篇文章主要是针对唐代时期在山西地区的佛教雕塑的特点进行分析论述。唐代时期的山西雕塑的造像整体气势宏大,造型考究,不论是形象还是创作手法都是非常令人惊叹向往。中国古代的造型艺术都拥有深厚的传统文化积淀,具有自己的艺术特征和表现形式,山西唐代佛教雕塑与其他朝代以及其他地区的佛教雕塑不同,它更具有跨时代的意义。文章主要讨论的问题是对唐代时期山西地区佛教造像的雕塑语言的控制方法,多角度来论述“控制”是什么。如何”控制“各因素之间的平衡,使作品的外在形式可以更合理更准确的呈现出作者的内心感受。从而使作品能更直接的触动观赏者的内心。文章在前人的研究基础上提出了对于雕塑语言形式的思考和个人创作实践的启示。有几个方面,第一、山西地区唐代佛教雕塑基本语言的运用和体现,分别论述雕塑作品的形体、空间中所呈现出的规律状态和造型表现方法的运用。第二、山西地区唐代佛教雕塑在不同因素影响下语言形式的取舍问题,比如它在空间与形体中整体和细节之间的取舍关系。第三、则是在自主创作学习之中如何合理的利用这种语言形式,并且学习到这种语言内在的思维逻辑和方式,对自己独到的创作语言形成的帮助。论文的研究方法主要是使用了几种,第一种是归纳法,通过典型案例对研究对象整体呈现出来的状态进行归纳概括。第二种是比较分析法,对同一空间不同时间和同一时间不同空间的造像与研究对象进行比较。第三种是观察法,直接通过自己的观察与所学的知识结合分析研究对象。第四种是文献分析法,通过查找相关的文献,全面的掌握所研究的对象。