本论文所述及的基督教神学美学既是现代美学为实现独立所与决裂的对象，又是现代美学诞生的历史前提和精神来源之一。神学美学具有超越现代美学的独特结构和形态，与后者的差异是层级差异，二者之关系远不是现代美学传统中任何两种美学思想的关系所能比拟。本文第一章着力论述神学美学的学科意义，从神学美学自身及其与现代美学的关系等多角度为其确立独特的学科地位。这主要是通过阐发神学、美学和神学美学等几个概念的意义，通过描述它们之间的关系来完成。论文首先对“神学”这一概念的历史演进过程进行简略梳理，从中辨析出神学的超越性、稳定性和实践性等几个关键特征。从这一依旧有生命力的神学视域出发对现代美学的重新审视，使得神学美学的提出成为必然。最后，本章指出神学美学这一独特组合方式的多重意义及其可能具有的价值。 本文的主体部分即第二、三、四章主要致力于对基督教神学美学进行历史的考量。就其实质而言，神学美学因为其对永恒一个超越性的价值尺度的追求，所以具有现代美学所难以比拟的超越性，这种超越性根本上是超历史形态而不是超越作为整体的生活现实的。因而，按照历史时间顺序对神学家的美学思想一般罗列，最终以某种发展观为其打造一副历史的面具，这本身是一个悖论。所以本文的论述尽量遵守如下这一原则，即将神学美学所独具的结构作为贯穿整个神学美学史的主线，随着主线不断延伸，不同历史时期、不同神学家的神学美学思想、不同的美学命题渐次浮现并聚合在主线周围。如此，本文按三个章节分布的神学美学史首先是神学美学本身展开的历史，其次才是神学美学与人类不同历史阶段间对话的历史。因而在每章之内，对较为重要的神学家或神学现象中所蕴涵的神学美学思想的论述，基本上都是为了揭示神学美学的独特结构。第二章主要论述《圣经》和早期基督教时期的神学美学思想。这个阶段因为是基督教初创和奠定基础的时期，神学美学思想主要表现在《圣经》的相关规训和早期护教者以及希腊、拉丁教父关于美和审美等问题的朴素论述。在这一时期，虽然没有明确提出神学美学这一名称，但基督教出于对自身合法性的诉求，必然使得关于美学问题的探讨具有超越问题自身的意义，因而此时的神学美学实践已经具有潜在的学科定位意义。第三章主要对中世纪神学美学加以梳理、辨析和描述。在这个阶段，随着基督教会建制的完成及其在世俗社会中权威地位的形成和巩固，神学美学逐渐把更多的精力投入到对确立完美体系的追求中。由于神学抱有对生活整体做出指导的雄心，人类的审美经验也就必须被合适地放入完备的神学美学体系中。因而，在中世纪神学美学中，除了“美在于上帝”这一命题得到前所未有的强化之外，比例、秩序、光等等概念，美的构造和显现方式都得到详细的论述，审美心理经验第一次如此细致地被描述出来。艺术被置于“圣言与人言的关系”中进行考量，对艺术价值的判定继柏拉图之后又一次达到高峰。中世纪后期，托马斯·阿奎那集经院神学美学之大成，其思想中已经具备容美、审美和艺术诸问题的较完备体系，为一条通往天堂的审美之路做出最大限度的论证。当然，这一时期经院神学的哲学化倾向也同时为现代美学的兴起埋下了伏笔。第四章描述的是文艺复兴以来神学美学的发展变化、历史命运及其在当下的最新动向。这一阶段，神学美学在思想和形态上呈现出较复杂的样貌。出于对“现代”的不同理解和判断，不同神学家之间往往会出现较大的分歧，其美学思想甚至以截然对立或相互否定的方式出现。尽管如此，神学美学最大限度地容纳了神学家们不同向度的努力，而神学美学独具的结构和对上帝至美的追随也始终为神学家们所坚持。与此同时，由于美学本身成为现代性完成以及对现代性反思的重要成分，因而神学美学更多地呈现出积极介入并干预现代历史与世界、深切观照人类生存现实的特质。神学美学并没有远离人类现实，并没有逃避而是更自觉地肩负起引领的使命，在现代境遇中保持超拔的可能。 本文最后部分首先是对神学美学的历史形态进行反观性的局限性分析和研究，这种局限对于神学美学来说很大程度上更是一种宿命——超越性的追求只能存身于生存历史和人言之中。但是神学美学的使命尤其是要从局限中发现超越的可能路向，因此论文最后指出，神学美学的可能不是来自对世界现实和人类历史的背弃，恰恰相反，而是来自使至美的光辉在人类的视野闪耀不息，最终引领人走上一条通往天堂的审美之路。