剪辑艺术并不是随着电影的诞生就存在的,它的出现经历了电影人们大量的实验和探索。如果说剧本是电影创作中的一度创作,而导演、摄影、演员等是二度创作,那么剪辑则是电影生产中的三度创作了。剪辑师从最初的文本出发,将拍摄的素材进行合理适当的组接,让电影的结构清晰,视觉逻辑通顺,节奏掌握明了。就剪辑艺术來说,剪辑艺术的全部内容并不单单只包括蒙太奇,虽然在剪辑台上,蒙太奇艺术是剪辑艺术最基本,最重要的部分,而剪辑艺术则是蒙太奇艺术的最直辑体现。西方的电影奖有无数,但最受瞩目的无疑就是奥斯卡金像奖。在第七届奥斯卡颁奖典礼举行时,最佳剪辑奖登上了历史的舞台,影人们将剪辑看作和导演、摄影等同样重要,剪辑的地位从此而立。本文从最基础的剪辑史入手,探索其与奥斯卡金像奖的渊源。其次,观摩了基本剪辑法则在奥斯卡最佳剪辑奖获奖影片中的应用。然后,探究了剪辑对于影片中时间与空间关系的构建和对叙事结构的呈现。再来,深入讨论了剪辑和声音相辅相成的关系。最后,探讨了奥斯卡不同类型影片带来的多元化剪辑的规律,以此对新世纪以来荣获奥斯卡最佳剪辑奖电影进行研究,着力挖掘剪辑对观众视听感染、情感驱动、心灵意识形态引导等诸多方面的影响,探究这一电影实践技术的规律脉络。