葫芦丝（又称葫芦箫,傣语称“筚郎叨）是我国古老的传统民族吹管乐之一，其渊源可追溯到先秦时代，历史悠久，是云南傣族等少数民族特有的吹管乐器之一。本文在第一章中介绍了葫芦丝的起源和悠久的历史，独特的艺术风格和深厚的文化内涵，叙述了葫芦丝长期以来的发展与传承。并以开封地区为例，通过对现在社会中葫芦丝教学普及情况的调查，以问卷，表格分析，调查对比,和访谈法等方式，获得傣族少数民族民间乐器葫芦丝在教学方面和社会传播方面所呈现出一系列的社会现状。并阐明了调查后的一些问题和结论，提出了一些值得我们去探究的新课题。笔者结合自己的教学实习等工作实践，针对葫芦丝学习现状的各种调查，罗列了这一现象的产生原因，后果以及解决的办法。结合不同学科学习状况的对比，对现在社会上的葫芦丝培训机构和学校教学普及的提高提出了一些自己的想法和建议，例如需要加强葫芦丝教师的基本素质，增强师资力量，提高葫芦丝教学在人们心中和小学课堂中的教育地位，要统一规范系统的教学模式，改良葫芦丝音准的问题，让我们更重视传统民族乐器的教育和传承。笔者根据自己的教学实践提出葫芦丝普及与推广的有效措施，并说明这样做的意义和需要注意到的问题，该怎么做的建议。提出适当的音乐熏陶是培养音乐素养的第一步，提倡专业的音乐家和作曲家多关注葫芦丝领域的创作，加强葫芦丝音乐的创作。倡议举行公益演出,宣传传统民族民间器乐葫芦丝，让大家对它有更进一步的了解，亲身体验它带来的美的享受。多举行一些公益的活动，例如去慰问敬老院的老人，给儿童村的孩子们演奏葫芦丝，得到社会人民群众的支持引起各界的关注，在音乐创作等方面获得积极响应，让葫芦丝的教育水平随之提高。为我国民族传统音乐的传承开启一个更大的通道，老师要在文化和技能等方面重视和培养学生的学习兴趣，在课堂上引进葫芦丝教学，这不仅仅是技能培训更重要的是音乐文化和民族精神的传播。同时，还必须重视葫芦丝的后继教育和民族音乐的研究工作，通过各种类型的培训学习和各种层次的研究，加强民族民间音乐的传承教育和理论研究，以弥补学校教育目前的不足和民族音乐基础理论薄弱的问题。为了继承民族文化艺术精髓，培养学生欣赏美、创造美、动手动脑的能力，我们必须继承和推广学习民族传统乐器。虽然笔者只是调查了葫芦丝这一乐器的学习教育普及的现状，并以七朝古都开封地区为例，但是这个课题对我国传统乐器的继承和保护有着十分重要的意义。为我国保护自己民族的音乐文化敲响警钟，并予以重视。