论文以中国传统文艺美学和舞蹈创作理论为支撑,将文学创作手法与民族民间舞蹈创作相结合,探索民族民间舞蹈作品意境创作中“写境”与“造境”的具体运用方式,挖掘属于民族民间舞蹈独特的审美情感与体验,结合创作实践,对两种不同的意境创造方法进行不同层面的地探讨,并尝试对两种方法在民族民间舞蹈创作中的具体运用作出理论性的总结。论文主体分为四个部分,第一部分对论文研究的理论支撑做出详细的梳理,阐述了“写境”与“造境”的概念并梳理了两者的关系。第二部分探讨了“写境”与“造境”手法与民族民间舞蹈创作的关系。第三部分从创作者的视角出发,以自身编创实践和我国优秀民族民间舞蹈作品为例,对舞蹈作品的动作、构图、道具、音乐方面重点探讨了“写境”与“造境”手法在民族民间舞蹈创作中的运用方式。第四部分主要是根据创作实践阐述了“写境”与“造境”手法在民族民间舞蹈创作中所带来的启示,并通过分析自身的原创舞蹈作品,对中国传统文艺美学与民族民间舞蹈创作的融合提出了见解和思考。