《红楼梦》作为中国文学史上集浪漫诗化与现实主义于大成的瑰宝,是描写封建社会的百科全书,以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景,以贾府的家庭琐事、闺阁闲情为脉络,以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻故事为主线,刻画了以贾宝玉和金陵十二钗为中心的封建礼教下有情人的人性美和悲剧美。通过家族悲剧、女儿悲剧及主人公的人生悲剧,揭示出封建末世危机,也为后世的影视改编提供了丰厚的创作源泉和富饶的创作土壤。本文选取这部极具魅力的百科全书中人物造型设计为研究对象,从研究《红楼梦》的影视改编作品的人物妆容,服饰,道具入手,探究服饰文化在《红楼梦》影视作品中的视觉表现,提升舞台空间的视觉审美,关注“红楼风韵”人物造型设计的审美价值与文化传播价值。在研究方法上,采用了文献研究法、实证研究法和个案分析法,通过查阅相关文献,对《红楼梦》影视中的人物造型设计进行较为系统的、准确的认识和理解,并根据大量的相关案例的设计方法和视觉样式进行分析、研究,获取到有关人物造型设计的视觉设计模式和发展趋势。论文首先对人物造型设计做了相对系统的诠释和分析,包括对人物造型艺术的定义、语言优势和特性、类型和发展,发现文学与影视的融合是传统造型艺术艺术复兴的最好途径,也是科技发展的必然结果。总结出人物造型设计与影视作品发展的内在规律。最后通过大量案例的表现结果来分析《红楼梦》影视作品中的视觉设计方法,并提出美术师的创作任务,分工定位,自我专业修养对设计理念和视觉张力的影响。