绘画,是人们对于事物认知以及思维阐述的主要方式之一。自文艺复兴后,人们在绘画技巧中更为认可科学的透视法,严格的数学比例,以及整体到局部的逻辑关系把控。但这一种犹如拍照技术的绘画方式,凸显了当时人们在认识事物时的弊端——即画面中所描绘的事物信息永远都是限定的位置、视角、透视关系。这一种传统的观察方式也在立体主义思想出现之后得到了颠覆。人们逐渐去思考,如何在二维的平面上表达更多的维度信息,来体现空间和时间的立体构成,进而达到对传统绘画思维的超越。在包豪斯这样一个以建筑学为基础,对传统艺术有着颠覆性思考的综合学校,更是将立体主义的这一种新的思维方式应用于更为实际的建筑领域之中。通过包豪斯以及后来诸多现代建筑大师的理论与实践,笔者得以理解现代建筑中某些看似错综复杂的建筑空间关系,其实际是一种更为丰富、缜密的思维逻辑关系,是一种对于时间与空间的整体规划。这一种颠覆传统思维认知的思考方式既是笔者此次论文论述的核心。阿尔瓦罗·西扎在笔者看来是一位特别的建筑师,不论其成长背景还是学习建筑的道路都值得关注建筑的人去思考。他个人对于建筑体量、空间组织、形式语颇具个性的认知与解答更是值得建筑界的学者们去深入研究。在他的建筑作品中,笔者看到了柯林·罗所说关于“透明性”的空间认知。通过这一种基于立体主义的空间认知方式,再结合光这一种新的“塑形材料”之后,西扎更为充分的展现了空间与时间的构成关系,而这也形成了西扎独特的建筑设计语言。通过此次论述,笔者尝试去总结出西扎作品中以“线性”为主要特征的空间元素,不单单是因为西扎作品中大量建筑形态呈现出“线性”的特征,更是因为“线性”元素所呈现的“指向性”、“串联性”、“隐藏性”、“控制性”特征。这一种特殊的空间特性对人们认识和区分空间有着至关重要的影响。当光这一要素介入到建筑空间内,“线性”空间元素的特征会被强化,部分空间的界面关系会被重组,被人们重新认知,获得新的认知视角。西扎通过对光的有效控制,以及对“线性”要素在建筑空间内的合理使用,让人看到了一条有别于传统空间设计语言的新道路。论文整体可分为三个部分,第一部分陈述自己研究的背景内容以及对光与线性空间的理解与思考;第二部分,分为两个章节,先通过对“光”这一种非物质性空间塑造元素的解读,再对“线性”空间这一特殊的空间类型深化分析。通过对两者的举例论证,分析其对人们感知系统和空间认知所产生的具体影响;第三部分通过分析现代建筑大师阿尔瓦罗·西扎独具特色的建筑形式逻辑语言,并结合前文所提出的建筑空间认知思路进一步阐述自己的观点。此论文是对西扎建筑作品的一次探索性阅读,也是对现代建筑空间认知的一次尝试性分析。希望能为我们理解现代建筑设计语言添新的层次。