中国创作版画的发展史可以说是一部向东西方艺术学习的进步史。学习德国、苏联的表现主义版画、学习西方现代主义艺术、学习非洲艺术、美洲艺术、学习日本版画和本国的传统文化。就是在这不断的学习中,中国版画一次次刷新着自己的面貌。中国民间美术的世界博大灿烂、多姿多彩。本文没有过多的涉及民间美术的历史价值、文化价值、实用价值,着重从民间美术的历史、种类、精神追求、美感、艺术语言等方面论述了流传了几千年的中国传统民间美术的艺术价值。阐述了中国传统文化的内涵深厚。强调了现今的中国版画在关注国际艺术动向,扩展自己艺术视野的同时也要注重保留人类艺术的差异性,珍视中国传统文化和现有的文化氛围,充分利用自己的民族文化资源。一直以来民间美术都是各门类艺术求新求异,走民族风的重要借鉴对象。艺术创作中的民族风在今天仍在继续。与五六十年代对民间美术的“拿来主义”不同的是现在艺术家们更注意民间艺术的表现方法和创作原则。本文在论述民间美术对中国版画创作的启示时,强调了民间美术中蕴含的崇高的情感及民间艺人的创作思想是一笔不可多得的财富。拓展了艺术家创作的思路和表现方法。此外,在民间美术与版画艺术在装饰性,自由性等方面有着很多相通的可交流的互渗点,有很大的深入探究的空间。版画艺术不可能是画家的自说自话,今天中国版画想要有更多人了解,更多人接受,除了多宣传教育外也要深入了解民间艺术能够广为流传的深层原因。版画创作就更贴近生活,要以成熟的心态从民间美术的内蕴中寻找具有审美价值的宝贵资源,丰富版画的表现力和表现语言。