本篇论文围绕中国陶瓷发展历史传承下来的优秀陶瓷作品,总结了中国古代陶瓷的设计理念。通过分析中国古代陶瓷的实用器的造型及陈设器的装饰特点,总结出陶瓷是从民间实用才走出来的,它的的设计题材来源于当地的生活,器形等设计理念和当地的信仰、文化息息相关。是古代人们对生活、信仰、文化一种本毙的反应,通过陶瓷形式体现出来。通过对古代陶瓷的各种造型,各种装饰进行分析归纳,以及对当今陶瓷市场的现状的分析,引发了作者对现代陶瓷创作的一些思考：现代陶瓷的市场的现状,无论从实用陶瓷上还是陈设陶瓷上大多还是延续传统的理念和过去人的生活习惯而设计的,对当代人的生活习惯及生活理念并无太多关注。针对这种现象我们的教育工作者应如何引领学生学习和创作?陶瓷设计师们又应如何进行现代陶瓷创作?本文从以下几个方面论述：第一章主要阐述中国民间陶瓷从生活实用中走出来,它源于当时人们的生活习惯及信仰,来源于生活并高于生活。第二章主要讲述了传统陶瓷造型艺术,列举了不同时期的生活类的实用器具和陈列器具。第三章主要讲述了磁州窑和景德镇窑的装饰风格。前三章节主要讲述了传统,第四章主要阐述传统陶瓷对现代陶瓷创作的影响,我们应该如何传承和改进,应该结合现代生活多领域多角度的多种材料的完美结合,以及在陶瓷教育领域中多培养他们的原创力,培养设计师敏锐的洞察力,敏锐的思考力,善于总结,概括,提炼。只有这样才能真正是源于生活,又用于生活。强调探索性,研究性,是我们引领学生的方向。河北高校陶瓷教育应本着在实践中尊重传统,尊重本土元素,在本土传统元素中寻找更生动的创意。