路德维希·凡·贝多芬(Ludwig van Beethoven,1770-1827)是维也纳古典乐派极具代表意义的伟大作曲家之一,他一生共创作了9首有编号的大型的交响曲,本文主要研究和阐述的是他生命中最后十五年中唯一的一部交响曲,众所周知,也是他耳聋最严重的时候所创作的、他生命中最后一部大型交响曲(首演的时候由于耳聋的困扰,他听不到观众的声音)。这首交响曲是打破古典主义维也纳时期传统的创作习惯的,虽然还是四个乐章,但是作曲家,将第二乐章慢板乐章,和第三乐章快板乐章进行了调整,又在最后一个乐章加入了德国18世纪著名诗人约翰·克里斯托弗·弗里德里希·冯·席勒(Johann Christoph Friedrich von Schiller)的长诗《欢乐颂》使得这首交响曲,仅从结构和形式上,就显得格外的引人入胜。作为一名指挥,对于一部作品的处理、诠释以及演绎都不应该脱离作曲家的本意和创作风格,这毕然要了解作曲家所处的年代、社会环境因素、作品创作的年代、创作的背景以及作曲家的性格特征全面了解的基础之上。贝多芬之所以被称为乐圣,是因为他的早期作品中,集合了前人如海顿、莫扎特等作曲家的古典主义风格,在创作的中期,由于多方面因素、他渐渐的凸显出自己的特点,而在晚期作品中,他带给当时的人们一种新的感觉,也就是浪漫主义的萌芽,像这样能够承前启后的作曲家,可以说是没有的。而在他一生创作的交响乐作品中,我们经常听到的有《艾格蒙特》序曲、第三交响曲《英雄》、第五交响曲《命运》、第六交响曲《田园》以及本文研究的第九交响曲。正因为这首交响曲经常被人们演绎,才有了今天本文作者的研究,为什么在不同时期,不同指挥,对于同一首交响作品演绎的速度有很明显的差别。本文结合指挥法,采取量化分析的方法,并结合对作曲家以及指挥家的综合分析与比对、总结用怎样的速度来演绎《第九交响曲》这部伟大的交响曲。