古今中外,中西交流一直是一个不可缺少的话题,在当今,中西在政治、经济、文化密切联系和切磋的时代,中西的艺术交流更是频繁的进行着。在中画西用、西画中用的反复运用中,难免会出现中西绘画碰撞以及如何使中西绘画在文化背景不同的情况下,更好的融合与发展,这是对于不同国度的绘画都需要解决的难题。而对于中国画而言,中西融合是当代中国画发展的主要特征。我们应怎样从西画中“取其精华、去除糟粕”,又怎样理解我们的传统文化,以及它们怎样相互融合才能使中国画取得更大的进步。在不断地探索中,出现了这样的问题,同时也取得了很大的成绩。从清朝时期郎世宁的中西合璧绘画中,可以找到中国工笔画在吸收西方绘画中某些因素的一些解答。郎世宁是一个意大利的传教士,带着对中国文化的向往来到中国传教并传播西方绘画,他原本想把西方绘画思想一封不动的的在中国传播,但是因为中国人的审美与西方存在很大的差别,为了适应中国人的审美眼光,他只好认真学习中国传统绘画,这一画就是五十多年,他的绘画的最大特点是中国传统绘画与西方绘画很好的结合在一起,在技法方面运用中国传统的勾线画法,运用中国传统的笔墨纸砚,差异性在于他的绘画注重西方光影的变化和结构,中国画是在平面中寻求变化,而他的画却是立体感的塑造；在审美上,中国画是以神取胜,而他的绘画以形取胜,但他的这种中西的绘画为中国画坛留下了不可磨灭的一笔,是中国美术史中的一笔财富。本文通过对清代画家郎世宁的生平、艺术风格的形成和艺术成就的介绍,来说明郎世宁对中国绘画做出了很大的努力和贡献,进而阐述郎世宁绘画作品与中国传统工笔画的相通性与差异性,以及它们之间的融合,最后阐述我从郎世宁“中西合璧”绘画中所受到的启发。