本课题的研究对象为唐代配合音乐或者舞蹈的歌辞，探讨唐代音乐舞蹈与歌辞之间的相互关系，及其相互促进的作用机制，揭示唐代乐舞对唐诗繁荣做出的贡献。全文共分为五章，从雅乐、清乐、燕乐及其歌辞等方面进行论述。 绪论概述了唐代音乐与歌辞的总体特点，介绍了其复杂性与过渡性，并对唐代乐舞与歌辞的研究成绩和不足进行了分析，界定了本题研究的范围和目的。 第一章论述唐代乐舞与歌辞的繁荣局面及其相互促进的机制，认为乐舞的繁荣在三方面对诗歌的发展具有促进作用。一是曲调的丰富对歌辞的促进；二是声同词异与曲换新辞的时代风气对歌辞的贡献；三是丰富的乐舞活动对整个诗歌创作的刺激与推动。 第二章论述唐代雅乐和雅乐歌辞，认为唐代雅乐较其前代和后世的雅乐而言具有一些因时变通的成分，其歌辞也受到时代风气的影响，一些乐章歌辞采用了新兴的近体诗的形式。 第三章论述唐代清乐和清乐歌辞。通过对唐代清乐调的延续和衍变情况的探讨，看出唐代清乐虽然没有消亡，但其影响已微。法曲虽是清乐在唐的延续，但已吸收了胡乐的成分。通过对清乐调与歌辞的考察，发现清乐歌辞中有着音乐留存的清商一类存诗反不如音乐更其衰落的相和、杂曲一类，说明衰落了的音乐对诗歌并不像人们常说的促进作用，相反是抑制作用。 第四章论燕乐，对学术界的各种燕乐的界说进行了评析，认为刘崇德先生的观点最符合燕乐的实际。燕乐其始主要为宫廷宴娱所用音乐，但在后来逐步走向民间。其主要内容为宫廷的九、十部伎与坐、立部伎，而对后世影响最大的当为教坊乐，它成为后世词调的主要来源。 第五章论燕乐的文学意义。与燕乐直接相关的文学形式有声诗与曲子词，声诗是指唐代入乐歌唱的近体诗，是唐乐歌辞的主要形式，其盛时主要在中宗以后到中唐时期。中晚唐后，由于依声填词的曲子词的兴起，燕乐歌辞有逐步向曲子词转移的趋向。