蓝星诗社诗人周梦蝶漂泊大半个世纪,也创作了大半个世纪。他的创作像只蜗牛,缓慢却字字斟酌,终其一生出版了五本诗集。可以说,是他的生命历程造就了他的诗,诗和他的生命已融为一体,他是用生命书写诗歌的人。在现代主义的躁动左右着青年们的创作时,在新诗创作的分岔路口,周梦蝶趺坐书摊,打坐冥想,审视自我,始终清醒。把自己活成时代街头的风景线,创作出独树一帜的诗歌风格。他的诗歌作品中存在由疑惑与惊叹抒发的生命意识、有在佛、道与基督教等宗教影响下的社会哲思,还有在诗的文字与形式上的精细雕琢,都使其诗具有独特的美学价值。周梦蝶性格孤僻但创作并不封闭,他接受了现代主义的创作技巧,在诗作中运用张力的语词、矛盾的句法、繁美的意象等,但也以物我同一的状态保留中国古典诗学特色和对生命哲思的精神向度。中西文化的结合成就了周梦蝶诗歌的独特美学价值,更赋予诗歌以新的感觉与张力,为现代诗的创作提供了新的方向和视野。周梦蝶的诗歌创作对当代新诗的创作和发展具有积极的启示作用。结构主义诗学属于以语言、文本和结构为圆心的批评理论,侧重于透过外部形式发现文本的内部情感结构。本文将从结构主义诗学的视角对周梦蝶的诗歌进行从外部形式到内部结构的全面分析,探析周梦蝶的诗歌在文学史上的意义和价值。具体从三个方面分析周梦蝶的诗歌:一是诗人对现代诗艺术形式的有意识运用和造成的审美效果,包括分行分节、标点符号、词句重复、指示词的使用和戏剧性结构的建构;二是现代与古典的语言张力融汇,包括诗人通过词性的变形、语词间的非常规搭配、通感手法的使用造成的现代语词张力和通过营造中国古典意象中时空意象对立、动静意象矛盾生成的意象张力;三是诗歌主题与内在情感结构的分析,在前两章外部结构分析的基础上,结合诗人的生命历程和诗学追求,探求周梦蝶诗歌中的三层情感结构——个人的悲思、生命的哲思和社会的辨思。