纵观中国舞蹈发展历程的特殊性及文化流变的相对复杂性(南宋以后,传统古典舞已渐渐融入戏曲而失去独立品格),如今存在的“中国古典舞”,乃是今人对中国传统古典舞蹈的复兴与再造。它启始于二十世纪五十年代,故此,我们在“中国古典舞”前冠之以“当代”二字。当代中国古典舞自建立至今,已经历了半个多世纪的风雨,它所承载的传统文化精神及其独特的表达方式也已成为当代舞蹈文化建设的理性依托。中国古典舞自诞生之日起便与戏曲结下了不解之缘,而作为古典舞“三大支柱”之一的京、昆戏曲艺术,更是随着芭蕾训练体系的深入而与中国古典舞保持了微妙的“基因”关系。本论文旨在对当代中国古典舞发展轨迹的脉络进行一番梳理与探究,从而对当代中国古典舞的发展过程、现状、存在的问题等予以较全面客观的分析研究,为舞蹈理论事业的发展贡献自己的绵薄之力。全文共分为四个章节来进行论述。第一章从阐发中国古典舞这一概念入手,通过对中国古典舞发展历程中三个不同称谓的阐释,探寻其名称演化的依据以及学科归属问题;第二章以中国古典舞知识框架的构建发展的过程为叙述的重点,讲述了发生之初选择京、昆戏曲的必然性、特定人物在中国古典舞中的作用等问题,以时间为线索重点谈了中国古典舞知识框架在不同的历史时期自我调节和借鉴发展的重要过程;第三章是对中国古典舞教学体系以及教材的演化过程进行了梳理,笔者通过论述得出中国古典舞的发展是以教学的需求为直接的发展动力,因而论述中国古典舞的发展就必须要论述其教学体系的发展完善过程,通过对不同时期古典舞教材和训练体系情况的分析,尤其是“身韵”的创立和发展反映出当代古典舞发展的生机与活力;第四章结合现状,对当下的古典舞教学和表演中的现状问题进行探究分析,论述了笔者对古典舞充满活力地发展所需要的观念和方法上的转变的问题,从而更好地展望未来。对于中国古典舞发展的探究是当下舞蹈理论界比较活跃的话题,笔者通过对中国古典舞的发展轨迹的梳理,来重新“温”古典舞发生之“故”而求“知新”,对今天乃至以后中国古典舞的发展都有着重大的意义!