门德尔松的钢琴作品讲求高雅的情趣、适度的表情、精湛的技巧和音乐的形式美。他的钢琴作品,包括随想曲、幻想曲、变奏曲、前奏曲、练习曲、协奏曲、《无词歌》等。其中《无词歌》更是钢琴小品中的杰出之作,他的音乐用清新淡雅的音乐语言将他的作品打造成精致细腻之作。本文将以门德尔松的钢琴作品中的多元性进行研究和分析。从门德尔松的钢琴文献着手,通过对钢琴文献的研究总结出门德尔松在不同阶段的创作特征:通过对门德尔松钢琴作品中创作特征的研究使我们能更深入的了解门德尔松的音乐语言、音乐的独创性、音乐的二重性等多元性因素。以此作到对门德尔松的钢琴音乐作品达到更高层面上的理解与认识。门德尔松的钢琴音乐创作不论从形式上还是从内容上都是精美之作。他的钢琴音乐源自于生活,却又高于生活。门德尔松的钢琴音乐创作体裁多样、题材广泛。体现了古典主义的和谐均衡原则。同时,又具有浪漫主义的诗情画意与幻想自由性。他将浪漫主义的志趣融入到了古典主义的曲式框架之中,用明确的音乐语言向世人讲述了一个又个优美动人的故事。他的音乐以清新淡雅、精致细腻著称。清新优雅的曲风、优美动人的曲调,总能给人带来心灵的愉悦。他的音乐语言旋律线条明晰、音乐层次鲜明、音乐色彩温暖明亮。其中精灵音调的引用,丰富了19世纪浪漫派的音乐宝库。对大自然景色的描绘又使他成为浪漫派杰出的风景描绘大师。他首创《无词歌》这一音乐体裁形式。在《无词歌》中第一次将“歌唱性”明确的引入到钢琴演奏中,要求钢琴如人声一样的歌唱。《仲夏夜之梦》序曲的成功创作又标志着标题性浪漫主义音乐会序曲成为独立音乐作品而存在。总之,门德尔松广博的学识、开阔的眼界、宽广的心胸、卓越的才能,都使他成为一代杰出的音乐大师。