基督教是西方文明的源头之一,基督教题材的艺术作品在西方艺术史上占有非常重要的位置,对基督教题材的艺术作品进行研究具有艺术、宗教、社会、历史和文化等多方面的意义。但目前国内这种从题材角度进行的研究却并不多见,拿绘画艺术来说,常见的材料要么是用《圣经》故事注解绘画,要么是关于《圣经》的绘画作品集,只有极少数对构图等绘画要素进行分析。本文从众多宗教题材中选择了一个常见的题材——基督受难,尝试做了些基本研究。历史上关于基督受难的文学和艺术作品多不胜数,但其创作的依据和源头都是《圣经》,本文在研究绘画作品时的对照文本主要来自《圣经》。主题的细分是研究的基础,通过对比分析四福音中关于基督受难一事的描述和绘画传统中对这一事件的处理,将基督受难的主题细分出九个分主题。在考察基督受难题材绘画的风格问题时,从构图和人物造型两方面,总结了在圣经文本和信仰传统约束下形成的绘画模式;从历史演变的角度总结了基督受难题材绘画从非写实到写实再到非写实,从神性到人性再到神性,从线描到图绘再到多元的风格演变。耶稣作为基督受难题材绘画中的主角,由于通常关于社会文化的角度对绘画艺术有一定的偏离,这里在研究他的形象时从纯粹图像志的角度阐述了耶稣的外在形象和精神形象。最后介绍了基督受难题材绘画中的十字架及其象征意义。