手风琴作为一种西洋键盘式乐器,自19世纪末传入中国已经有百余年的历史了。它以优美的音色、宽广的音质以及丰富的表现力而被我国人民接受和喜爱。经过半个多世纪的迅速发展,我国的手风琴艺术在创作、演奏、教学以及与民族音乐文化相结合等方面均取得了令人瞩目的成就。虽然呈现出日益繁荣的可喜态势,但我们也必须清醒地看到目前我国手风琴艺术存在的一个突出问题,那就是太缺乏我们自己的特色和本民族的东西了!要想获得长足的发展,就必须走民族化的发展之路,在手风琴音乐创作与演奏中弘扬民族音乐文化。根据传统音乐改编的手风琴曲以其浓郁的民族风格和气质在中国手风琴音乐创作中占有重要地位,是手风琴民族化的重要方面,同时这种创作手法也为翻新中国传统音乐和促使中国传统音乐走向世界,开辟了一条新的途径。因此,改编、移植传统音乐无疑成为作风家追求民族气质的首选途径。故本文以四首优秀的、具有代表性的传统器乐曲改编的手风琴作品为研究对象,以四首改编曲的演奏特点、创作手法为切入点,不仅对其本身进行横向分析、研究,更通过对四首改编曲的纵向分析,对其音乐的共性标志、音乐语汇的民族性进行归纳总结,生发更深层次内容。希望能从中集结一些对创作者有益的启示,以此引起人们在手风琴创作中对传统音乐文化的重视,开拓手风琴民族风格的表现手法,创作具有中国审美风格的手风琴音乐,推动中国手风琴作品在民族化道路上向更高的品位迈进。