本文对陈洪缓花鸟画的形式语言和艺术境界进行了分析。陈洪绶一生的绘画入三境，即少而妙，壮而神，老则化。在这个过程中可以看到，陈洪绶一生修其“拙”，这正是中国文化中“大巧若拙”的思想与智慧。同时将陈洪绶的绘画与其他画家形式语言中的“拙”相比较，论证了他绘画语言中“拙”的独特之处，即古拙。陈洪绶花鸟画作品的“拙”在形式语言中有着具体的表现。取材，体现了陈洪绶的精神品味，是作品“拙”的前奏。构图，陈洪绶打破了许多传统样式的束缚，成古拙之趣。造型，客观形象中加入主观之意，造型新颖，拙朴率真。用笔，陈洪绶的用笔工整中含放纵之意，熟外求生、拙。形式语言之外，陈洪绶花鸟画作品包含着更深层的精神内涵，这正是“大巧若拙”的艺术境界。“大巧若拙”是对机心的超越，达到天然的契合；是不争的智慧，推崇淡然的美感。这种美使画面进入“古”“雅”之境。陈洪绶画风对同时代人和身后的画家都产生了巨大的影响。我们致力于对他的研究，并从中得到启示。艺术家首先应继承好“大巧若拙”这一永恒的文化主题，在继承的同时注重个人真实的感悟，为“大巧若拙”增添新的解读。