《江姐》是我国民族歌剧史上一部当之无愧的红色经典作品，久唱不衰，传承至今。这部巅峰之作根据长篇小说《红岩》中共产党员江竹筠的真实故事改编，成功的塑造了革命英雄江姐这一伟大的人物形象。《江姐》让人们在感受歌剧艺术魅力的同时深刻的体会到革命的艰辛以及革命者视死如归、奋战到底的革命精神。《江姐》至今为止共进行了五次复排，五代江姐演唱者对于“江姐”这一英雄人物的塑造，不仅是对我国革命精神的一种传承，对于我国声乐表演和民族歌剧的发展，同样具有非比寻常的重要意义。　　随着时代的发展，五代江姐扮演者虽然都是对”江姐”这同一人物形象进行塑造，但在表演的过程中无论是声音技巧，表现手法，以及舞美等方面，都在对前一辈表演者的优点进行传承的同时又在不断的进行着创新。这不仅仅由于五代表演者所处的时代背景的不同，更本质的原因是时代的发展社会的进步促使了我国声乐道路的不断发展，具体则体现在表演者对于作品所作出的不同演绎。　　因此，本文通过对五代“江姐”扮演者不同的艺术经历和音乐表现的时代性特点的的研究，充分利用比较分析法，结合社会发展的时代性特征，论述了社会发展的时代性对于声乐发展道路的影响作用。并通过对演唱者及声乐发展轨迹的分析，掌握多年来我国声乐发展的脉络及趋势，从中吸取精华，分析教训，从而对声乐演唱未来的发展方向起到一定的启示作用，为我国的声乐发展道路做出一点微薄的贡献。