商业摄影是围绕商业用途而展开的摄影活动,是一门范围极广的摄影学科。艺术性是商业摄影不可或缺的一种属性,它不仅传达了摄影师对作品的想法与思考,还引领时代的潮流与发展。我们在观看到精美照片的同时,还将有创新意义的想法融入到作品中,吸引人的眼球,促进商品销售,扩大摄影师的个人影响力,增加对商品的喜爱程度,提高人们对拍摄对象的认知程度。商业摄影有着非常丰富的艺术性。艺术性在摄影创作中不仅提高了商品本身的内涵,又间接更深层次传达了商品的内在属性。艺术性及表现使作品更加丰富多样,与众不同,从而增加了作品的影响力,冲击力及张力。换言之,艺术性在商业摄影创作中是不可或缺的,是拍摄中表达情感、传递信息必备的表现方式。因此本文以商业摄影的发展回顾作为起点,对商业摄影艺术性进行探讨研究,重点结合安妮·莱博维茨及其商业摄影作品进行分析。安妮·莱博维茨是世界上报酬最高的摄影师之一,被称为“摄影师中的左拉”,并且至今依旧活跃在创作一线。通过对安妮·莱博维茨成长经历的分析,可以发现,丰富的文化经验、独特的个人魅力对商业摄影师能力的生成与塑造具有较大的作用。安妮·莱博维茨的商业摄影主要分为两个阶段:《滚石》杂志纪实风格肖像摄影和《名利场》杂志精致风格广告摄影。通过分析安妮·莱博维茨两阶段的商业摄影作品可以获得一系列的启示:商业摄影作品艺术性的获得,源于画面形态的个性化运用;光线、色彩的和谐化处理;把握非常规角度和特定对象的选择。而安妮·莱博维茨在影像创作中注重对价值观念予以重塑、批判性的看待传统思维,利用新技术改造旧样式,也为其商业摄影作品带来了相应的社会影响力。本文旨在对安妮·莱博维茨的商业摄影历程和影像创作进行分析,总结出其商业摄影的艺术性体现在摄影师独特的创作风格和作品的影响力。通过对安妮·莱博维茨作品的艺术性成因以及在当代背景下艺术性表现方式的研究,让读者可以直观地感受到商业摄影的艺术性及表现,也更加深入地体会到安妮·莱博维茨对于创作的热情与独到之处。