凤凰并不是真实存在的,它的出现凝聚着中国人的聪明和智慧,具有丰富的文化内涵及艺术价值。在历史发展过程中,凤凰的形象不断地升华,并且凝结了历代艺人的心血。起初作为原始图腾,具有震慑敌人的戾气,随着人类社会不断发展、生产力不断提升,人们对于世界的认知不断提高,凤凰所被赋予的内涵发生了微妙的变化,她由早期的图腾图案逐步发展为象征吉祥、幸福、高洁的华美形象。本文以明清时期凤凰形象为研究对象,这一时期画家的凤凰题材绘画作品为研究重点,试图对作品进行深入总结研究。首先,从宏观上阐述凤文化及凤纹的产生、发展过程。凤文化集文学、美学、民族学、民俗学、神话学、考古学等多学科之精华,内涵丰富,从古至今,备受人们的喜爱;其次,通过对宫廷画家、文人士大夫、民间画家的凤凰题材绘画研究,凤凰题材绘画受明清生产力、政治、文化等多方面影响,呈现出从宫廷艺术走向大众艺术的特征;然后,分析总结出明清凤凰形象发展的三个特点:雌性转变,程式化与规范化,拟人化;最后,总结出凤凰被广大人民赋予了崇高、吉祥、爱情美好的寓意,以及对近现代凤凰题材绘画的影响。明清时期凤凰题材绘画具有明显的时代特征,在这一时期凤凰形象的发展与政治、经济、文化等多方面有密不可分的联系。本文通过文献阅读、比较分析、归纳总结等一系列方法,对明清时期凤凰题材绘画进行深入的研究,以期待对后人研究凤凰题材绘画做一个参考。