魏晋时期是中国美学史上承先秦之后的又一次高峰。当时社会极度动乱,人性高度自觉,各种先锋思想相继出现,相互碰撞,文艺创作、文艺理论更是丰富辉煌。而宗炳作为一个时代的大家,其思想则凝聚了众家之辉,是时代和人的智慧的结晶,其代表作《画山水序》在中国美学史具有承前启后的重大意义。本论文正是通过和借用西方美学家的思想与宗炳的主要美学作品《画山水序》作一比较研究,在阐述论证两者共通性的基础上深刻挖掘宗炳美学的完整体系。通过论文我们将看到宗炳美学有一个完整的体系:它涵盖了审美心境论、审美体验、美的本体论、艺术创作、艺术起源、艺术作品、艺术鉴赏及艺术的功能等一系列的美学问题。同时通过宗炳美学和西方美学的共通性研究,我们可以看到虽然中西在言说美的理论时方式不同,但其内在的精神则基本相通的。　　本研究由引言与四个部分组成。引言部分主要阐述本论文论证的基础和依据:即康德的“共通感”的假定和列维-斯特劳斯的言语中“代数式结构”的设定。第一章简要阐述宗炳的生平及时代背景,让我们对宗炳有一个大致清晰的了解。第二章主要阐述宗炳美学体系的思想文化基础。分两节,第一节人性的自觉及其实现,为后面的论证作基础,即阐发宗炳美学中的生命意识、情感意识。第二节宗炳的自然美学观,它是贯穿宗炳美学体系的核心内容,也是宗炳美学体系的一块基石。第三章共分四节,详细地剖析了宗炳的审美心境论、美的本体论、艺术起源论、艺术作品四个重要的美学问题。对于宗炳美学体系的其他方面像审美体验、艺术鉴赏、艺术功能等则在整个论文的论述中涉及,而没有作一具体的章节来分述。第四章总述宗炳的美学思想体系,同时论及一些作者正在思考、尚未来得及详细梳理的问题,同时也给读者留一思考的余地。