抗日战争是20世纪最重要的历史事件,它是中国走向复兴的转折点,因此衍生出的历史文化研究成为我们社会前进的必要基础。其中,抗战时期大后方木刻版画承载了丰富的社会符号、文化特征以及内在指向。其带来的现实主义审美价值更是传承深远,建立了现实主义美学规范。在这八年里,我们各个方面都时刻为最后的胜利而努力,版画成为了抗战时期一件不可或缺的利器。我们不禁要问为什么版画这种古老的艺术形式走在了同时期美术艺术的前面?这方寸之间的东西仅仅是艺术吗?为什么国统区的版画形成了一种特殊的状态?其表现形式又是什么?这大后方赋予了版画什么?赋予的内容又给了当代美术什么?这些问题都是形成其审美价值的因素,我们都要一一探究。目前我国在研究抗战时期版画方面的资料还不够全面和系统,大多数是史料方面的研究。此外,因为国情的原因,研究解放区版画的较多,而大后方版画方面的内容相对较少。这给本论题的研究留下了深入探讨和剖析的空间。本文首先介绍了近代中国为民族美术崛起而努力及抗战全面爆发之前中国复杂的社会形态中产生的几种绘画审美形态,概述大后方即国统区范围内的版画创作、版画展览、版画活动以及版画发展等方面的情况。这些都是形成抗战时期木刻版画审美价值的前提和背景。其次,重点阐述抗战时期大后方木刻版画的现实主义精神的三点特征即一种文化意境的图像、革命性和人民性、写实性与表现性。并列举了一些版画家的作品进行分析和佐证。分别从时代精神、国共合作抗日的大环境、艺术家的思想改造三个方面入手,探析抗战大后方木刻版画的审美价值形成的原因。此外,单独用一章的笔墨介绍了版画家李桦、王琦、张望的作品和艺术追求。最后,阐述了抗战时期大后方木刻版画的审美价值在今后形成的深远影响以及对当代美术的现实主义启示。