本文的重点梳理吴文光独立纪录片的创作历程及其创作理念的演变,通过对其作品的分析来探讨吴文光的创作理念演变的契机,以及吴文光的“独立纪录精神”。其中研究内容包含吴文光的作品影像资料、访谈及相关研究学术论文、著作,其作品与访谈录可以最直接的接触到他的创作思想,因此在进行研究时,进行了大量的阅读与文本分析。同时,横向比较分析了吴文光之于同时期独立纪录片导演的意义与影响,将在纵向的时间发展维度和横向的社会维度二者参照下,展开对吴文光导演的研究。吴文光的独立创作自《流浪北京:最后的梦想者》为发端,经历了30年的发展与演变,本文主要将其创作生涯分为三个阶段进行研究。第一阶段,90年代初吴文光率先冲破体制的束缚,谋求自由表达并开始关注社会现实,又促进中国独立纪录片走入国际视野——参加了日本的山形电影节,为国内的独立导演带回来国际西方的独立纪录片理念,对同时期的独立纪录片影响深刻。第二阶段,经历了“西学东渐”以及对纪录片真实的理解逐渐内化,吴文光等独立纪录片导演不再恪守真实电影的清规戒律,运用更能够阐释主题的方法来表达导演眼中的真实。此阶段,他们对于纪录片有了更深刻的认识——纪录片的镜头还原的是导演本身的认识,它更重要的意义是追求真实的这个过程。第三阶段,经历了前两个阶段的发展,吴文光不再追求表面的真实记录,将独立纪录片的内涵深化,并开始了他抢救性的工作——民间记忆计划。通过前几部片子吴文光逐渐意识到轰动的作品也不会给片子中的人带来任何改变,于是便借着村民自治影像计划的契机,他推动了这项浩大的工程,期望通过项目的运行,挽救民族历史记忆并能够挖掘出“公民意识”。吴文光之于中国独立纪录片有着里程碑式和先行者的意义,纵观他的创作生涯已30年有余,精读文本深入分析来探究不同时代背景下吴文光的发展历程,旨在这个发展的过程中摸索出吴文光的理念与思想的演变契机,以窥探吴文光的“独立精神”。