“审美心胸”最早见于叶朗著的《中国美学史大纲》，书中把审美心胸定义为是一种超脱利害观念的空明心境，是审美主体进行审美观照和审美创造的一个前提，是一个精神条件。我们可以把审美心胸理解为审美主体在进行审美活动时，内心的一种空灵和宁静的心里条件。我国古代美学中常用“胸臆”“胸襟”“胸次”或“胸中”这些词来指人的精神心理状态和内在素质，都强调了在进入审美状态之前，审美上体需要排除外在的干扰，进入清静、清明的审美心境。中国古代美学中的审美心胸理论植根于中国传统文化中，受中国传统文化的影响,审美心胸理论的主要特点可以归纳为：虚静，超脱，空明，物化和神游。老子“涤除玄鉴”“致虚极，守静笃”的理论可以看作审美心胸理论的起源点，而庄子关于“心斋”“坐忘”的理论则可以看作是审美心胸理论的真正发现。审美心胸理论在历史流变过程中，经历了唐、宋、元、明、清时期的绘画、书法、人格素养及文艺理论的不断传承和创新，其内蕴得到了丰富的发展与充实，但其核心思想仍然与老庄的文艺美学思想息息相关。“忘”“闲”和“游”的文化实践既是审美心胸的实现途径，也是审美心胸对当代文化及日常生活的影响意义所在。西方美学中的审美态度理论和中国美学中的审美心胸理论，在审美体的心理方面有着相类似的地方，因此，可以将参照西方的审美态度理论，在比较的视野中审视审美心胸理论，便于更清晰的了解它的文化特色。本文主要从以下四个方面展开论述：审美心胸的理论渊源、在文学艺术领域的历史流变，审美心胸在日常审美生活中的文化实践和结论部分对于西方美学中的审美态度理论的延伸对比。