观看塔可夫斯基的电影是一项“痛并快乐”的活动。其作品的冗长、多义让人“痛苦”，然而诗一般的美感又让人欲罢不能。笔者试图从一个新的角度展开对塔可夫斯基电影美学特质的梳理，对塔可夫斯基电影之“慢”进行阐释，从而试图揭开塔可夫斯基“难懂”之谜。塔氏电影的风格呈现出“慢”的特征，这种“慢”表现在三个方面，即去剪辑化去叙事化与表演的凝滞化。去剪辑化在影片中主要表现为镜头时间之长、长镜头的个性化使用；去叙事化则表现为叙事时间的模糊、人物关系的简化两个方面，表演的凝滞主要表现为演员动作的迟滞和对话的独白化。镜头时间长与长镜头的大量使用使得塔可夫斯基电影少见雕琢的痕迹，体现了导演摒弃商业电影粉饰与浮夸的信念和坚持；塔可夫斯基电影叙事时间模糊，且刻意简化人物关系使得其电影淡化叙事，与其在去剪辑化上做出的选择相通，即走了一条荆棘丛生但却更为崇高的艺术电影之路。去剪辑化、去叙事化与表演的凝滞使得塔氏的作品在外在节奏上呈现出缓慢、凝滞的特点，深思其内在则会发现塔可夫斯基电影的内在节奏是爆发之力的，这种内在节奏与外在节奏所产生的张力正是塔可夫斯基电影的魅力所在。论文以“慢”这一节奏与心理特质为纲，以“慢”之具体表现为经，以塔氏后期几部重要影片为纬，佐以塔氏电影美学理论，对塔氏电影中之美学特质进行论述。竭力以小见大，由浅入深。论文对塔可夫斯基电影美学之“慢”进行分析，希望可以从观影感受的角度入手，对众多愿意品读塔可夫斯基的观众有所启示；从品读塔可夫斯基电影的外在开始，亦是接受“慢”、欣赏“慢”的开始，能够“慢”下来，不仅能够发现塔可夫斯基电影美学的精髓，更能使心灵从繁琐与忙碌中解放出来，这也是读懂塔可夫斯基电影的时代意义。