高观国是一位在南宋后期颇受人推崇的词人。时人陈造将其词与北宋的秦观、周邦彦等人相与称赏，宋末的张炎更将其与姜夔、吴文英等人并列，认为其词可自成一家。本文即以高观国的词集《竹屋痴语》为中心，从具体的文本入手，对高观国词进行一番全面、深入而细致的考察，力求准确把握其词的艺术特色，并且将其置于南宋后期词坛清空骚雅一派的特定文学视野中，对其词史地位进行客观的评述。本论文正文部分由三章组成，分别为：《高观国的生平及其词》，《<竹屋痴语>的艺术研究》，《<竹屋痴语>的艺术渊源与词史地位》。附录部分由《高观国词集评》、《后人追和次韵高观国词作品辑录》及《高观国词入选历代词选频次（前十位）一览表》三部分构成。第一章主要是对高观国生平及其词集基本情况的考察。第一节通过全面的文献爬梳，对高观国的生存年代及交游状况加以全面考述，可知其应是活动于南宋宁宗嘉泰、开禧年间的一位江湖词客，以都城临安为中心，所交往的皆为当时诗坛名流。而且从陈造的题赠诗来看，他似乎还享有一定的诗名，且在生前已经编订好诗集，但惜已亡佚。第二节对其词集的版本及其序的作者归属等问题进行了一些考辨。第三节通过对其词集《竹屋痴语》的题材内容及情感内涵的考察，我们发现高观国词的抒写范围多局限于传统的艳情咏物之属，虽小有新创之作，但仍因远离其时代与社会而显得单薄贫乏，从此我们似乎也可窥见他对于现实的无力感。作品视野的狭仄也决定了其情感内涵多为类型化、普泛化的表达，缺乏鲜明的个性与主体意识，从而也就影响了其作品的思想深度与艺术感染力。第二章对《竹屋痴语》的艺术特色进行了深入细致的分析。第一节主要从语言修辞上入手，我们认为高观国可谓苦心经营，且刻意求新。如他尝试在写词时使用复字，多能字复而意不复，取得了较好的艺术效果。在造语炼句方面又多见锤炼之工，且善于熔铸前人成句而自出新意。第二节则从其词的结构章法入手，认为高观国善于以高远阔大之景起句，从而振起全篇；结句时又多以迷离飘渺之景收束，令人有余韵不尽之感。第三节在择调用韵方面，发现高词大都能做到声情与辞情的协调，故能使其作品在音乐与语言、形式与内容上紧密结合，从而取得很好的艺术效果。第四节则对其咏物词进行专门考察，归纳出他在创作咏物词时常采用移情于物的手法，使所咏之物更具立体感与层次性；又擅长以虚笔传神，工于渲染，且时以勾勒之笔渗入情事，虚实相结合，故其咏物诸作多能取得若即若离，不黏不脱的艺术效果。第三章将《竹屋痴语》置于宋词的流变之中，通过作品比较，首先分析了高观国词对周邦彦慢词艺术的继承，尤其是对清真词顿挫迂回之笔的效法，又考察了姜夔清瘦幽冷词风对高观国的影响。对婉约派两位词宗艺术上的承袭，决定了高观国在词史上的特殊地位。而通过《竹屋痴语》在后世接受过程的梳理，我们也可以进一步认识到高观国词的文学史意义。