莱辛(Gotthold Ephraim Lessing,1729-1781年),是德国启蒙运动时代的重要作家和文艺理论家。他和狄德罗一起,在美学思想史上开创了一个新时代,为18、19世纪西欧现实主义文学艺术的胜利奠定了理论基础。莱辛的文学活动,受到了不少人很高的评价,马克思和恩格斯也经常提到莱辛,肯定了他对德国民族文化发展的贡献。莱辛的主要美学著作《拉奥孔》(1766年)对当时的德国和西欧文学艺术的发展起了很大的积极作用,即使在今天,也有很大的理论意义和现实意义。本文共分五章。第一章主要介绍了《拉奥孔》的成书背景和写作目的。在当时的德国,莱辛更重视《拉奥孔》对于现实的意义,主要反对的是当时的封建专制和教会势力。他不仅反对法国新古典主义和高特舍特等追随者,而且反对温克尔曼等人所代表的静观的人生观和文艺理念。第二章主要介绍了《拉奥孔》中的诗画异质观。莱辛认为诗和画是有界限的,不能混为一谈。他具体分析了两者的不同。画以颜色和线条为媒介,是通过眼睛来感受的,适宜描写在空间中并列的物体。而诗是以语言为媒介的,是通过耳朵来感受的,适宜于描写时间中先后承续的动作。另外,他还认为,诗和画在一定条件下以及在一定程度上可以转换。第三章则说明了莱辛的《拉奥孔》的成就和局限。《拉奥孔》对当时的德国启蒙运动起了很大的积极作用,阐述的诗与画的关系对后代美学影响深远。但由于时代局限,这部著作也有很多不足之处。第四章主要介绍了《拉奥孔》在中国的接受和研究情况。重点介绍了朱光潜、钱钟书对《拉奥孔》的翻译及评述。通过前辈们的翻译和研究,我们应向他们学习如何批判地继承西方文论。第五章主要谈论的是《拉奥孔》带给我们的启示。在当前图像挑战文字、视听挑战阅读的时代,这部著作对于我们分析艺术门类有很大的积极作用。另外,在当前,我们以《拉奥孔》为例,来谈论如何更好地批判继承西方文论,建设中国当代的特色的开放的文艺理论,也是很有意义的一件事情。