中国的山水画经历了不同的发展时期,形成了其特有的文化底蕴、艺术语言。其中“云法”也在继承和变化中得到了进一步的发展。在构图时,“云”通常被艺术家用来处理山势的开合,是山水画灵动不滞的一个关键因素,在山水画中扮演不可或缺的部分。张养浩的《双调·雁儿落带过得胜令》中有“云来山更佳,云去山如画。山因云晦明,云共山高下。”中国山水画家能以云气为象,使山水境界在白云间腾挪,也在白云中寓以神秘。云气不仅使画面气韵生动,也有助于拓展画面意境,给人以仙山琼阁远离尘缨之感,从而完成意象美的创造。在传统山水画中可以把云法大致分为勾云法、染云法、留云法等。到了现代山水画中,又产生了许多新的技法,不再拘泥于某种形式,而是更加注重内心精神的表达。作为山水画研究者,通过对云雾进行更加深入的探究,对于山水的画创作实践,将会有更加重要的意义。本文分为三个部分,第一部分列举山水画中云气逐渐衍生的各种形态及成因并以古画为例来解释“云气”的不同技法营造出的意境美;第二部分通过空间布局阐释“云雾”意境构建;第三部分是结合我的创作来谈本人对“雾气”意境营造的实践运用和创作体会。