欧洲声乐艺术有着悠久的历史,歌剧诞生后,西洋唱法应运而生,并在其发展过程中,不断形成系统化的声乐艺术理论。十九世纪前,欧洲声乐艺术理论主要经历了文艺复兴末期的初步发展阶段、十七世纪的感性认知阶段以及十八世纪的突破探索阶段,在此基础上,在历史条件与现实条件的共同推动下,加尔西亚于十九世纪提出了科学发声原理,声乐艺术理论首次突破经验主义的束缚,与生理学相结合,具有承上启下的重要意义。之后的歌唱家与理论家们纷纷受到加尔西亚的启发,开展科学的声乐艺术理论研究,欧洲声乐艺术理论在漫长的流变过程中,向前跨越了一大步,有了巨大的发展。本文从声乐史的角度出发,兼顾史实性和科学性,以加尔西亚科学发声原理为例,对十九世纪欧洲声乐艺术理论进行多角度的观察与探究,主要内容如下:绪论部分,笔者对相关研究现状进行了详细综述,对研究背景、研究问题、研究方法和研究价值做出必要的说明。本论的第一部分对古希腊时期、巴洛克时期、古典主义时期的欧洲声乐艺术进行溯源;第二部分概述了十九世纪前欧洲声乐艺术理论的发展历程,为十九世纪欧洲声乐艺术理论的探究做出史实性铺垫;第三部分对加尔西亚学派及加尔西亚的研究成果和教学成果进行介绍;第四部分对加尔西亚科学发声原理的产生、概念和科学依据等进行了系统阐述,并发表了笔者的见解;第五部分对加尔西亚科学发声原理的流变进行了细致探究。笔者希望通过对十九世纪欧洲声乐艺术理论及加尔西亚科学发声原理进行探究,了解其发展脉络及流变过程,从中获得启示,并以史为鉴,使十九世纪欧洲声乐艺术理论更有利于指导当今的演唱实践和声乐教学。