想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉.---爱因斯坦。画家告诉我,没有人能在树未成型的时候画出一棵树,只凭借孩子初期的轮廓,没有人能画出这个小孩,但是观察一段时间孩子的动作,就能了解孩子的特性,创造出他的每一分神态。--拉尔夫沃尔多爱默生。想象是人类进步绝不可少的必要的动力,某种程度上它是预告未来的先行者,想象力来源是人类对已知信息的幻想利用与憧憬敬畏。而创造力是想象力得以成为现实的计算者,它更为理性,周全,它是某种理念的实施者,更是体现想象力是否新奇有力的标准。但是想象力仅仅作为创新的启发开关,似乎逾越了创造力,越来越成为创造的表面现象。当今艺术以无奇不有的方式形态,无孔不入地进入人类文明,它们以社会已知理念为背景,加以利用艺术家的想象力与创造力对各种元素进行重构,利用,置换出各种存在形式的艺术品,以前所未有的速度加快着艺术文化的进程,或者说“灭亡”。艺术的发展史自始至终离不开人类的创新改造与对社会文明的反馈,这种想象的动力仅仅是艺术创作中必不可少的催化力量,创造力更是构建艺术品得以生成“全新幻想”的绝对条件。如此,想象力与创造力有着截然不同的作用与魅力,艺术作品的优异之处在除视觉之外,传达给观者强大的,全新的,愉悦的,严肃的,悲伤的创新观念,是成立作品的决定性元素,但想象力启动不在于此,它更像创造力的催化剂,或者说“创新开关”,想象力的作用只在于开启创新的可能性,而不止于此,新奇有趣的想法来源是强大的创新,发现,经过艺术家强大思维后的逻辑组合,它才能被称之为“创造”,“创造”颇有“发明的快感”。以引言的两句名言作为此文的开篇句并不是歌颂与赞叹人类想象力的伟大,相反,强大的想象力在艺术创作中似乎模糊了创新的意图,以“无耻的存在”作为作品呈现的必要理由,来“绑架艺术”。当今的艺术几近埋没在“毫无创造的想象力之中”。或者说,当今的艺术是想象的奴隶,完全因为社会的惰性审美而被吞噬。就像因果关系,解铃还须系铃人,艺术生于想象力,繁荣于想象力,但是恰恰相反,艺术也可能泛滥于想象力,落败于想象力。