南宋李嵩的《花篮图》的形式感在同时代花鸟画中极为罕见。本文从李嵩的《花篮图》及吴冠中的《仿宋人花篮》入手,探讨《花篮图》独特的形式感和传统与现代、继承与创新之间的关系,以及其对我毕业创作的启发。本文第一章主要梳理了李嵩的生平,并探讨了《花篮图》在古画中实属罕见却与现代绘画不谋而合的形式感。第二章探讨吴冠中对李嵩《花篮图》的关注。他以李嵩的《花篮图》为蓝本,在其所创作数幅《仿宋人花篮》中,注入了鲜明的个人风格和现代气息。这些作品强化了李嵩《花篮图》中具有现代性的中心式团状构成,使之更具饱满的视觉张力;同时也舍弃了前者具体而微的工笔刻画,而采用了挥洒自如的彩墨写意写法,使传统中本已独具匠心的作品再次焕发出新的面貌,为采撷、开发传统艺术的宝贵资源并进行现代视觉转化树立了典范。第三章结合我的毕业创作,讨论李嵩和吴冠中的《花篮图》对我的启示和我的创作感悟。尤其旨在阐释本人的《花蓝图》(《新桃花源记》)如何则采用后现代并置手法,将花卉与山水、人物,乃至于现代游乐场融入花篮内外,营造一个梦幻般的超现实境界。