弗朗茨·舒伯特是奥地利作曲家,在他31年的短暂人生中,共创作了634首艺术歌曲,被誉为“歌曲之王”。舒伯特艺术歌曲至今已有将近200年的历史了,人们逐渐发现了这些歌曲的价值,到今天舒伯特艺术歌曲已成为每位声乐学习者必唱的曲目。本文选取了舒伯特有代表性的两首歌曲《摇篮曲》与《听听云雀》进行风格特征和演唱技法方面的研究。论文的第一部分介绍了舒伯特的生平和他在声乐及器乐方面的音乐成就。第二部分对《摇篮曲》和《听听云雀》的创作背景进行了论述,并对两首歌曲的风格特征进行了较深入的研究。通过对音乐、歌词及钢琴伴奏几方面的分析发现:舒伯特细致准确地运用了各种音乐语言,形象地表达了歌词所提供的意境与情感,使歌词和音乐完美的结合。在钢琴伴奏的运用上,舒伯特巧妙地运用了不同的音乐织体,生动的刻画了诗歌所要表达的音乐形象,使歌曲成为了音乐的诗。论文的第三部分中,作者针对两首歌曲呼吸的运用、德文咬字的技巧要求以及音乐处理进行了较详尽的分析与探讨。首先从《摇篮曲》与《听听云雀》两首歌曲呼吸的运用入手,分析了在歌曲的演唱当中,呼吸运用方面的区别,并介绍了呼吸练习的方法。接着针对德语咬字发音的特征,例如元音的发音特征、辅音的发音特征,举出了两首歌曲的实例,着重研究了它们的咬字发音方法。最后论述了两首歌曲的音乐处理,包括两首歌曲在演唱方面音色、音量的运用;钢琴伴奏部分力度的强弱处理;以及歌唱与钢琴演奏部分的相互配合等。针对上述问题,本文提出了具体方法,这些观点是作者近年来在理论学习与演唱实践中归纳、总结和提炼出来的。通过对《摇篮曲》与《听听云雀》演唱技巧的研究,不仅能够提高自己的演唱水平,也希望为学习这两首歌曲的同学们提供一些借鉴和帮助。