翻阅20世纪的历史,很容易发现“数字技术”这个关键词。数字电视、数字手机、数字洗衣机、数字空调……似乎一夜之间数字技术占据了我们所有的生活空间。当今,数字技术已经不再是一种时尚,而更像是一种可怕的异己性力量,改变着我们的生存状态。正如尼葛洛庞帝(Nicholas Negroponte)在《数字化生存》中所预言的那样,数字化正以一种生产生活方式渗透到我们生活的方方面面。而电影作为具有天然技术属性的文化形态,也不可避免的受到了数字化技术的影响,并催生了一种新的电影形态--数字电影。相比之下,单从技术方面来看,数字化技术对电影的影响多是积极的,例如它使画面清晰度大大提高、使后期剪辑变得简单灵活、加快了影像传播速度、增加了票房收入等。这些影响如此之深,以至于电影界把数字技术带给电影的变化称为,继有声电影取代无声电影,彩色电影取代黑白电影之后的电影技术史上的第三次革命。然而,从艺术方面讲,数字技术带给电影理论界的则是一种前所未有的骚动,甚至是惶恐。主要体现在,传统追求真实性的电影影像本体论是否被数字技术下的虚拟影像所颠覆?电影作为一种传播媒介,是否会被游戏、多媒体或数字电视等形式所取代?本文将就这一个问题展开论述。并表明,虽然数字技术催生了虚拟影像及虚拟美学,但是它并没有颠覆电影影像真实性的追求愿望,相反的,它为影像真实性的追求增添了新的工具,丰富了现代电影影像本体论的内容,是一种创造性的传承。　　 文章分为四个部分:　　 第一部分论述电影影像本体论的产生及其影响。第二部分论述在现代数字技术发展的历史背景下,虚拟影像的出现使电影理论界产生了对传统电影影像本体论的质疑和电影即将灭亡的惶恐。第三部分详细解读数字技术下影像本体论被颠覆的观点；第四部分分别从数字技术本身、电影的摄影属性、虚拟美学的求真意愿以及颠覆影像本体论所需要具备的必要条件方面阐述数字技术并非颠覆,而是继承了电影影像本体论的观点。