目前,全球范围内的非遗保护成果斐然,保护形式和手段也日趋多样。在诸多抢救和保护人类非物质文化和遗产的工作中,非遗“数字化”以及与之相关的非遗纪录片拍摄制作是非常重要且有效的形式。非遗纪录片作为非物质文化遗产传承和保护的载体,日益受到人们关注。科学技术的革新和传播媒介的发展不仅改变了非遗纪录片的生态,还倒逼非遗纪录片创作和美学的“网络媒介化”。非遗纪录片创作者与受众的媒介素养同步提升,这一方面为非遗保护提供更为广阔的平台和广泛的受众,同时也对非遗纪录片的视听表达提出更高的要求。目前,直接研究非遗纪录片视听语言的相关成果甚少。因而文章以当下当下媒介环境中非遗纪录片视听语言表达为切入点,使用文献调查法分析整理了当前学术界的相关研究;使用深度访谈法深入与非遗传承人沟通交流;使用案例分析法结合多部网络非遗纪录片分析了视听语言表达策略与不足之处。采用了问卷调查法完善研究的合理性,并将梳理的理论与经验运用于实践创作。研究重点分为四个部分。第一部分阐述选题背景与研究意义、分析国内外研究现状、确定研究内容与目的;第二部分从非遗纪录片的特征和价值层面论述了其对非物质文化遗产保护的重要性,并提出了在当下媒介环境中非遗纪录片视听语言的提升需求;第三部分结合案例分析,在镜头运用、运镜与构图、光影与画质、声音效果,剪辑与调色等层面梳理非遗纪录片创作中的视听语言表达策略及存在问题。将这些策略与技巧进行分析,总结出镜头的视觉奇观、运镜构图技巧、光影运用技巧、有声源与无声源音乐共用、风格化的调色等特点。第四部分,在毕设作品《刻木采新》创作过程中,从影像、声音与后期三大要素入手,对这些视听语言表达去芜存菁,创新性地将接受美学理论中的“召唤结构”与导演视点有机结合,丰富视听语言呈现形式。