儒、道、禅三者交融互补为主的中国古代哲学思想，决定了中国画的构图是主体与客体、物质与精神相统一的过程，可以摆脱时空、自然物象属性的局限，临见妙裁、唯意而取。这是中国画构图的必然，贯穿了中国画构图从立意到为象再到格局的全过程。中国人物画是中国绘画的一部分，其构图方式方法源于中国画的意象思维，这是中国画以自己民族文化为根基的具体体现。从构图形式来看，儒家思想为其铸造了中国人的价值内容形式，庄禅哲学“天人合一”的品质，实现了中国人物绘画构图超越时空，物我交融的创作空间。纵观中国人物画构图发展的演变历史，中国画意象布置的通达之路，在承与变，即继承与创新。中国传统人物画构图的承变之路，经过了先秦时期的萌芽阶段，秦汉时期的逐步发展之后，至魏晋南北朝、隋唐时期，逐步达到成熟阶段，再经五代两宋时期取得的突破性进展，传统人物画构图至此达到了全面成熟的阶段。自元清明以后，逐渐走向衰变之路。现代人物画构图的历史演化，在经历了二十世纪初写实主义的洗礼发生了巨变之后，又经文革前十七年的承变发展取得了阶段性的初步繁荣，文革中却又遭灭顶的变异，直到拨乱反正之后，才迎来百年难得一遇的新时代，中国现代人物画构图的成功和挫折尽在其中。新时期，中国人物画的构图是一个多元并举的时代，无论发生在中国人物画构图上的承变还是裂变，都印证了在承与变的通达之路上所应有的出路，折射着人物画艺术的民族性、时代性。新时期人物画三支并流，中国人物画构图在迈向二十一世纪后总体趋势是：由它的古典形态向现代形态继续转换。这也是人物画迈向未来的指向。承与变，反映了艺术发展的辩证统一关系：以常为基，承常有变。对艺术规律的把握也是这样，继承中创新，发展中继承。中国画是心源与技能的艺术，知常有变，与时俱进，方可自在有为。